Urban Act' Magazine, auteur/autrice sur Urban Act' magazine | News Sport, Musique, Mode, Lifestyle, Culture Urbaine... Découvrez les dernières actualités

Le retour en force des légendes du hip hop américain

Les légendes du rap et du r’n’b américain connaissent une seconde jeunesse, bien loin de l’oubli. Grâce à une stratégie alliant nostalgie et modernité, ces artistes continuent de marquer la scène musicale, captivant à la fois les générations passées et les plus jeunes. Streaming, réseaux sociaux et tournées mondiales contribuent à cette résurgence. Focus sur un phénomène qui dépasse les époques. Un retour sur la scène culturelle Ces dernières années ont été marquées par un retour en force des grandes légendes du rap, mais également du r’n’b. Non seulement leurs albums continuent de récolter l’adhésion du public et de la critique, mais des événements de portée mondiale ont permis de mettre en lumière leur influence toujours vivace. Un exemple frappant de cette renaissance est le Super Bowl LVI de 2022. Lors du show de la mi-temps, Dr. Dre a dirigé un casting exceptionnel regroupant Snoop Dogg, Eminem, Mary J. Blige et Kendrick Lamar, un hommage vibrant à l’impact du hip-hop sur la culture américaine. Ce moment historique a marqué un tournant, affirmant la place indiscutable du rap parmi les genres musicaux majeurs, tant dans les événements culturels que dans le cœur du grand public. Au-delà de cet exploit télévisé, les légendes du rap continuent de remplir des salles de concert à travers le monde. Des tournées comme « NY State of Mind » de Nas et du Wu-Tang Clan, ou les performances emblématiques de Snoop Dogg, montrent que ces artistes, loin de se laisser happer par l’oubli, résonnent encore puissamment sur scène. Même des figures comme Havoc de Mobb Deep ou des formations comme les Fugees participent à cette résurgence, confirmant que le public est toujours en demande de ces icônes du rap. Streaming et TikTok : Les nouveaux catalyseurs de la popularité Les plateformes de streaming et les réseaux sociaux jouent un rôle central dans cette résurgence des légendes du rap. En témoigne le nombre impressionnant d’écoutes mensuelles de ces artistes sur des services comme Spotify : Ces chiffres illustrent non seulement la pertinence de ces artistes auprès des nouvelles générations, mais aussi leur capacité à maintenir une base d’auditeurs fidèle et engagée, bien au-delà de leurs premières années de carrière. Mais l’une des principales forces de cette renaissance se trouve sur TikTok, la plateforme phare de la génération Z. Ce réseau a redonné vie à des morceaux cultes du rap, tels que Still D.R.E. ou Hypnotize de The Notorious B.I.G., qui ont été réutilisés dans des millions de vidéos, générant ainsi des millions de vues. En 2021, plus de 430 chansons ont franchi le cap du milliard de vues sur TikTok, et 175 morceaux ont intégré le Billboard Hot 100, ce qui démontre l’influence directe de la plateforme sur le succès commercial de ces classiques. TikTok permet ainsi aux jeunes de découvrir ou redécouvrir des morceaux emblématiques, contribuant à l’héritage durable du rap. Les légendes du rap et du r’n’b en concert : une résurrection triomphale L’impact des légendes du rap ne se limite pas au monde numérique. Les tournées et concerts en live constituent une part essentielle de leur renaissance. En France, de nombreux concerts ont déjà eu lieu, comme celui du Wu-Tang Clan, de Public Enemy et de De La Soul qui se sont réunis pour une tournée légendaire en 2019, ou plus récemment, comme celui de Nas, ou de Havoc de Mobb Deep. Dans la continuité, d’autres concerts sont à prévoir cette année, et sans doute dans les années à venir, témoignant de l’engouement toujours présent pour ces artistes. Les prochaines dates : Ces événements attirent des foules nombreuses, non seulement composées de nostalgiques, mais aussi de jeunes fans qui découvrent l’histoire du rap à travers ces géants. La France, et particulièrement Paris, demeure un terreau fertile pour ces artistes, un lieu où leur influence et leur héritage continuent de rayonner. Un équilibre subtil entre héritage et modernité Le secret de cette longévité réside également dans la capacité des légendes du rap à allier héritage et adaptation aux tendances modernes. Dr. Dre a par exemple collaboré avec Kendrick Lamar, un jeune prodige du rap contemporain, tandis que Snoop Dogg a su se réinventer, explorant de nouvelles collaborations, y compris avec des artistes aussi inattendus que le groupe de K-pop BTS. De son côté, Eminem continue de sortir des albums qui rencontrent un grand succès commercial et critique, tout en restant fidèle à ses racines. Cette aptitude à évoluer avec son époque, tout en restant fidèle à ce qui a fait leur gloire, est l’une des clés de leur longévité. Ces artistes ont su s’adapter aux nouvelles dynamiques de la scène musicale, tout en préservant un lien fort avec leur public de longue date. C’est cette alchimie entre passé et présent qui leur permet de continuer à marquer l’histoire du rap et de la musique en général. Ainsi, loin d’être une mode passagère, ce retour en force des légendes du rap américain s’inscrit dans une dynamique de pérennité. Ces artistes continuent d’être des acteurs incontournables de la scène musicale mondiale, résistant au passage du temps et marquant les esprits de manière indélébile. – N.C.

Le retour en force des légendes du hip hop américain Lire la suite »

Red Bull BC One Cypher France : Bordeaux en mode battle

Le breaking s’invite à Bordeaux pour un événement d’envergure. Le 12 avril 2025, La Faïencerie accueillera le Red Bull BC One Cypher France, rassemblant les meilleurs B-Boys et B-Girls du pays dans une compétition intense. Objectif : décrocher une place pour la prestigieuse finale mondiale qui se tiendra à Tokyo le 9 novembre 2025. C’est à Bordeaux que le breaking français s’apprête à vivre un moment clé. Plus qu’une simple confrontation de styles, le Red Bull BC One Cypher France représente une véritable célébration du hip-hop, réunissant les talents les plus prometteurs de la discipline. Sur la scène de La Faïencerie, chaque danseur sera appelé à démontrer une maîtrise technique parfaite, une créativité débordante et une audace sans limite. L’enjeu est de taille : une B-girl et un B-boy seront qualifiés pour représenter la France lors de la finale mondiale à Tokyo. Les qualifications, ouvertes à tous, permettront également aux danseurs émergents de se confronter aux figures emblématiques du breaking français, une occasion en or de se faire remarquer sur la scène nationale. Ce premier défi donnera le ton, car le Cypher sera un véritable test de force et de style, où chaque participant devra prouver sa capacité à se démarquer dans un format centré sur l’improvisation. Même si la liste des membres du jury n’a pas encore été dévoilée, on sait d’ores et déjà qu’elle sera composée de figures incontournables du breaking international. Chaque prestation sera scrutée avec minutie : originalité, exécution, présence scénique et impact seront les critères décisifs pour espérer se qualifier. Pour les spectateurs, ce sera l’occasion de vivre des duels intenses, où la technique et la créativité se mêleront aux rythmes puissants des beats. Les billets sont disponibles à partir de 7 euros pour les 150 premières places. Au-delà de cette limite, le tarif passera à 10 euros. – N.C. PROGRAMME 10h00 : Ouverture public + confirmation inscriptions danseurs 11h00 : Qualification B-Girls 12h15 : Qualification B-Boys 16h00 : Red Bull BC One Cypher France – Début 19h30 : Red Bull BC One Cypher France – Fin

Red Bull BC One Cypher France : Bordeaux en mode battle Lire la suite »

Ligue des Champions : le PSG valide son billet pour les quarts de finale

Le Paris Saint-Germain poursuit son aventure en Ligue des champions avec brio. En éliminant Liverpool en huitièmes de finale, le club de la capitale a confirmé son ambition de jouer les premiers rôles en Europe. Une victoire significative pour un club qui, après quelques saisons de hauts et de bas sur la scène européenne, se positionne à nouveau comme un sérieux prétendant au titre. Après une défaite au match aller des huitièmes de finale, le 5 mars dernier, face à Liverpool (0-1) au Parc des Princes, le PSG a retourné la situation lors du match retour. Ce 11 mars, l’équipe parisienne a montré une grande solidité défensive et a pris l’avantage grâce à un but de Ousmane Dembélé à la 58ᵉ minute, remportant ainsi la rencontre 0-1. Avec un score cumulé de 1-1, les Parisiens ont finalement décroché leur qualification pour les quarts de finale lors d’une séance de tirs au but. Gianluigi Donnarumma a été l’homme de la soirée, réalisant deux arrêts décisifs et permettant au PSG de franchir le cap Liverpool. Cette qualification est un véritable soulagement pour le PSG, qui a souvent échoué à franchir ce stade ces dernières années. Sans Kylian Mbappé et Neymar, mais avec une équipe plus unie et solidaire, les Parisiens semblent plus déterminés que jamais à dépasser leurs limites et à viser plus haut. Le tirage au sort des quarts de finale a désigné Aston Villa comme prochain adversaire du PSG. Bien que l’équipe anglaise soit relativement novice sur la scène européenne, elle réalise une saison exceptionnelle en Premier League et sera un adversaire redoutable. Le match aller se déroulera le 9 avril 2025 au Parc des Princes, avec un retour à Villa Park prévu pour le 15 avril 2025. Sous la houlette de Luis Enrique, le PSG aborde ce quart de finale avec une grande confiance. Le club domine la Ligue 1 avec 19 points d’avance et a remporté le Trophée des champions. Le PSG affiche un visage solide, avec une défense bien organisée et des joueurs en grande forme, comme Gianluigi Donnarumma, décisif lors de la qualification contre Liverpool. Toutefois, la tâche s’annonce ardue, avec de nombreux clubs historiques toujours en lice, tels que Arsenal, le Real Madrid, le FC Barcelone, Dortmund, le Bayern Munich et l’Inter Milan, tous déterminés à décrocher le titre. Le PSG devra surmonter ces géants européens pour espérer enfin décrocher son premier sacre en Ligue des champions. Avec l’expérience accumulée et une équipe plus mûre, le club parisien semble plus que jamais prêt à se battre pour ce prestigieux trophée. – N.C. Programme des 1/4 de finale

Ligue des Champions : le PSG valide son billet pour les quarts de finale Lire la suite »

Louis Vuitton lance sa première ligne de maquillage avec Pat McGrath

Louis Vuitton poursuit son expansion dans l’univers de la beauté avec le lancement de « La Beauté Louis Vuitton », une nouvelle gamme dédiée au maquillage avec Pat McGrath en tant que directrice artistique. Déjà pionnière dans le luxe et l’innovation, Louis Vuitton a récemment annoncé la nomination de Pat McGrath, figure de proue du maquillage, au poste de Directrice de Création Maquillage pour une nouvelle gamme baptisée « La Beauté Louis Vuitton ». Cette collaboration, qui renforce une relation de longue date entre les deux entités, envisage d’offrir bien plus qu’un simple produit : une expérience immersive et unique, où l’art du maquillage se marie à la créativité sans limite. Pat McGrath, dont l’influence dans l’industrie est incontestée, apporte une vision singulière et avant-gardiste. Cette nouvelle étape dans l’histoire de la Maison Louis Vuitton promet de repousser les frontières de l’esthétique et de transformer la perception du maquillage en un art, une forme d’expression personnelle et de sophistication ultime. Le lancement de La Beauté Louis Vuitton s’inscrit dans un contexte où l’industrie de la beauté est en pleine révolution, avec une demande croissante pour des produits de luxe qui fusionnent haute technologie, savoir-faire traditionnel et innovation artistique. Pat McGrath, avec son expertise inégalée, est la figure idéale pour incarner cette nouvelle vision, faisant de la beauté un terrain de jeu créatif et raffiné. Les premières collections, qui seront bientôt dévoilées, devraient incarner cette philosophie audacieuse et redéfinir les standards du maquillage de luxe. Louis Vuitton, toujours à la pointe de l’innovation, amplifie ainsi son univers, étendant son empreinte au-delà de la mode pour offrir une nouvelle dimension de luxe. – N.C.

Louis Vuitton lance sa première ligne de maquillage avec Pat McGrath Lire la suite »

La décoration intérieure : une tendance en plein essor, entre confort et personnalisation

L’ère de la personnalisation n’est plus limitée à notre garde-robe : elle investit aujourd’hui nos intérieurs. Plus que jamais, les consommateurs cherchent à rendre leur espace de vie aussi stylé que fonctionnel. La décoration est devenue un véritable terrain d’expression personnelle, au même titre que la mode. Derrière cette tendance, une envie profonde de confort, de beauté et de bien-être à domicile. Un marché en plein essor, accéléré par la pandémie Auparavant dominée par les acteurs spécialisés tels qu’Ikea ou Maisons du Monde, la décoration intérieure a attiré l’attention des grandes enseignes de mode, qui ont rapidement compris l’énorme potentiel du secteur. H&M Home, Zara Home et plus récemment Mango Home proposent des collections accessibles, modernes et inspirées des dernières tendances. Zara Home, par exemple, a inauguré l’année dernière son plus grand flagship parisien de 1 600 m², situé au 17 rue du Bac. Ce nouveau point de vente est un véritable écrin, où les visiteurs peuvent découvrir la ligne de mobilier et objets imaginée par l’architecte et designer belge Vincent Van Duysen, reconnu pour son approche minimaliste et intemporelle. Mais ce phénomène ne concerne pas uniquement les marques premium ou milieu de gamme. Des enseignes à petits prix comme Primark ont également développé leur propre section déco, offrant des accessoires tendance à des tarifs ultra-compétitifs. Dans le même esprit, les magasins discount comme Action, B&M, ou Lidl attirent un public toujours plus large grâce à des collections déco régulièrement renouvelées. Cette montée en puissance a été largement accélérée par la pandémie de Covid-19. Le confinement et les restrictions ont profondément modifié les habitudes de consommation, plaçant la maison au cœur des priorités. Nos foyers sont devenus des espaces multifonctions : bureaux, salles de sport, lieux de détente… et il n’a jamais été aussi important de s’y sentir bien. De nombreux foyers ont ainsi investi dans des meubles plus confortables, des objets décoratifs inspirants ou des espaces dédiés à la relaxation. Les réseaux sociaux, notamment Instagram, TikTok et Pinterest, ont propulsé des idées déco innovantes et accessibles. D’après une étude menée par NPD Group, le marché de la décoration intérieure a enregistré une hausse de 8% en 2021, avec une explosion des ventes en ligne (+30% sur les plateformes e-commerce entre 2020 et 2021), et cette dynamique continue de se renforcer. L’influence des réseaux sociaux et des créateurs de contenu Un autre facteur clé dans cette montée en puissance est l’impact des influenceurs sur les réseaux sociaux. Depuis plusieurs années, des personnalités en ligne investissent du temps et de l’énergie dans la mise en valeur de leur intérieur, offrant une véritable source d’inspiration à des millions de personnes. Des influenceurs comme Noholita, de son vrai nom Camille Callen, ont contribué à populariser cette nouvelle vision de l’intérieur. En partageant ses conseils déco, ses rénovations et ses achats, elle est allée plus loin en créant sa propre marque de décoration et de vêtements, Galehïa, inspirée de ses voyages et de son propre vécu. Son credo : « Se sentir bien dans sa peau et son environnement », une philosophie qui résonne particulièrement dans cette époque où l’on cherche à personnaliser son espace et à le rendre aussi agréable que possible. Par ailleurs, on assiste à une véritable explosion des vidéos de shopping déco sur les réseaux sociaux. De nombreux créateurs de contenu publient des vidéos des dernières arrivées déco dans les magasins discount comme Action ou encore B&M. Ces vidéos deviennent rapidement virales, cumulant des milliers, voire des millions de vues, car elles permettent aux internautes de découvrir en avant-première les nouvelles tendances à petits prix. Le haul déco (présentation d’achats en vidéo) est en plein essor, tout comme les home tours, où les influenceurs dévoilent leurs choix de mobilier, leurs rénovations et leurs dernières trouvailles. Un investissement dans le bien-être à domicile Plus qu’un simple phénomène passager, la tendance à la décoration est liée à un désir profond de se sentir bien chez soi. Le confort est devenu une priorité absolue, et cela se reflète dans nos choix déco. Un canapé douillet, une lampe apaisante, des couleurs douces ou un espace de lecture aménagé, tout devient une manière d’améliorer son quotidien. Mais cette quête de bien-être à domicile touche aujourd’hui bien plus que les meubles et autres objets de déco : elle englobe désormais tous les produits du quotidien. La personnalisation s’étend ainsi à des articles aussi variés que les produits d’entretien ou les produits alimentaires. En effet, les consommateurs ne se contentent plus d’acheter des articles fonctionnels ; ils veulent aussi que leur liquide vaisselle, leur lessive ou même leur huile d’olive s’intègrent parfaitement à l’esthétique de leur intérieur. Les emballages ne sont plus perçus uniquement sous l’angle de la praticité, mais aussi de l’harmonie visuelle avec le reste de la maison. Ce phénomène va bien au-delà de l’esthétique : il s’agit d’un véritable investissement dans le bien-être. Après une période marquée par l’incertitude et le stress, l’intérieur est devenu un sanctuaire, un lieu propice à la détente et à la déconnexion. L’idée de « se faire plaisir chez soi » s’est imposée comme une évidence, entraînant l’essor du home staging et la recherche de solutions déco accessibles et personnalisables. Ce qui semblait être une simple tendance au début des années 2010 est désormais un phénomène bien ancré dans les habitudes des consommateurs. Les jeunes générations, notamment les Millennials et la Gen Z, sont particulièrement impliquées, investissant non seulement dans des objets décoratifs, mais aussi dans des meubles et des accessoires qu’ils peuvent personnaliser à l’envie. Les études montrent également que cette tendance s’accompagne d’une volonté de consommer de manière plus responsable, avec une attention particulière portée à la durabilité et à l’éthique des marques. De nombreuses enseignes ont commencé à proposer des produits fabriqués à partir de matériaux recyclés ou éthiques, répondant ainsi à la demande croissante d’une consommation plus consciente. Aujourd’hui, la frontière entre mode et décoration s’estompe. Le foyer n’est plus seulement un lieu de passage ou un simple endroit pour se reposer après une longue journée de travail.

La décoration intérieure : une tendance en plein essor, entre confort et personnalisation Lire la suite »

SCH vs SDM : le jury s’affronte dans « Nouvelle École » Saison 4

La saison 4 de « Nouvelle École », le concours de rap incontournable, s’annonce déjà comme l’un des grands événements de l’été 2025. Après le succès des précédentes éditions, cette nouvelle saison promet des surprises, de nouveaux talents et une compétition renouvelée, portée par un jury inédit composé de SCH et SDM. Le concept reste fidèle à ses origines : des jeunes rappeurs venus de toute la France et des alentours s’affrontent pour décrocher une place dans l’industrie musicale. Mais cette saison de « Nouvelle École » se distingue par l’annonce de la présence de seulement deux membres du jury : SCH et SDM, deux figures majeures du rap français. À la fois complémentaires et opposés dans leurs styles, les deux rappeurs vont s’affronter dans une quête commune pour découvrir la prochaine pépite du rap. Leurs personnalités, leurs visions musicales et leurs trajectoires distinctes promettent d’apporter une dynamique unique, avec des débats passionnés et des choix stratégiques qui ne manqueront pas de pimenter cette compétition. Bien que tous les détails de la saison ne soient pas encore révélés, un point de friction persiste : le manque de représentation féminine dans le jury. Si la présence de SCH et SDM est incontestable, cette absence soulève des interrogations sur la diversité des points de vue dans la sélection des talents, surtout après les saisons précédentes où des artistes comme Shay et Aya Nakamura apportaient une dimension complémentaire et essentielle au jury. Diffusée sur Netflix, l’émission proposera des épreuves créatives et techniques pour tester les talents des candidats, tout en explorant des thématiques variées. L’énergie brute et l’authenticité qui ont fait le succès de « Nouvelle École » seront de retour, avec des performances scéniques toujours plus spectaculaires. La compétition sera féroce, mais aussi une opportunité pour les artistes en herbe de faire leurs preuves. Les fans devront patienter jusqu’à l’été 2025 pour découvrir cette nouvelle saison. Les éditions précédentes avaient notamment permis de mettre en lumière plusieurs rappeurs tels que Fresh la Peufra, Youssef Swatt’s, ou encore Jyeuhair. – N.C.

SCH vs SDM : le jury s’affronte dans « Nouvelle École » Saison 4 Lire la suite »

Hypnotize : le nouveau festival dédié au rap et à la culture urbaine

Pour sa première édition, le festival Hypnotize fera escale à Lyon, puis à Bordeaux, avec une programmation alliant légendes du rap français et nouveaux talents prometteurs. Au-delà des concerts, l’événement proposera des battles et des performances interactives, offrant au public une immersion dans l’univers de la culture urbaine. Le festival Hypnotize s’apprête à débarquer sur la scène musicale française. Deux éditions sont prévues : les 13 et 14 juin au Grand Parc Miribel Jonage à Lyon, puis les 5 et 6 septembre au Parc des Expositions de Bordeaux. Un événement qui mettra à l’honneur le rap français sous toutes ses facettes. Le public pourra notamment assister aux performances de Booba, SCH, Vald, Laylow, Leto et Kalash, tout en découvrant des artistes en pleine ascension comme Jolagreen23, Maureen, Favé et Meryl. Ce mélange entre têtes d’affiche et jeunes talents traduit la volonté du festival de s’adresser à un large public tout en soutenant la nouvelle génération du rap. Portant le slogan « It Was All A Dream », en référence à Notorious B.I.G., Hypnotize ne se limite pas aux concerts et propose une immersion dans la culture hip-hop. Battles de rap, performances de breakdance et expositions de graffiti viendront enrichir l’expérience, avec une scénographie inspirée des codes du mouvement urbain. Avec une billetterie déjà ouverte, le festival affiche de grandes ambitions pour sa première édition. Son concept original et sa programmation éclectique promettent une expérience immersive pour tous les amateurs de rap et de culture urbaine. – N.C.

Hypnotize : le nouveau festival dédié au rap et à la culture urbaine Lire la suite »

« L’Or à bout de bras » : immersion dans le basket des JO 2024

Dès le 18 février 2025, Netflix nous plongera au cœur du tournoi de basket masculin des Jeux Olympiques de Paris 2024. Avec sa nouvelle série intitulée L’Or à bout de bras, la plateforme offrira une immersion intense dans la compétition, entre rivalités féroces, exploits mémorables et quête ultime de la médaille d’or. Que vous ayez vécu chaque instant du tournoi ou que vous souhaitiez en découvrir les coulisses, L’Or à bout de bras (Court of Gold en anglais) vous embarquera au cœur de la quête olympique. À travers l’objectif de Jake Rogal, qui a suivi les équipes des États-Unis, de la France, de la Serbie et du Canada, la série dévoile la pression qui pèse sur les joueurs, les sacrifices exigés par l’élite et les moments de doute et de triomphe qui jalonnent leur parcours. Caméras au plus près des vestiaires, des séances d’entraînement et des matchs décisifs, elle offre un regard unique sur l’envers du décor. L’un des moments les plus marquants de ces JO a été la finale entre Team USA, menée par Stephen Curry, LeBron James et Kevin Durant, et une équipe de France portée par Victor Wembanyama, bien décidée à décrocher l’or à domicile. Un affrontement qui a captivé les fans de basket du monde entier et que la série retranscrit avec une intensité saisissante. Composée de six épisodes de 45 minutes, L’Or à bout de bras promet un mélange de narration immersive et d’images inédites, capturant aussi bien les stratégies tactiques que l’émotion brute du tournoi. Entre tension, dépassement de soi et moments de grâce, cette série s’annonce comme un rendez-vous immanquable pour les amateurs de sport et de documentaires. – N.C.

« L’Or à bout de bras » : immersion dans le basket des JO 2024 Lire la suite »

Super Bowl LIX : la revanche des Eagles et le concert iconique de Kendrick Lamar

C’est à La Nouvelle-Orléans, que les Eagles de Philadelphie ont triomphé hier des Kansas City Chiefs (40-22), décrochant leur deuxième titre en NFL. Emmenés par un Jalen Hurts exceptionnel, ils ont surclassé les doubles champions en titre. À la mi-temps, Kendrick Lamar a livré une performance maîtrisée confirmant une fois de plus la place centrale du hip-hop et du R&B dans le plus grand show sportif de l’année. Les Eagles de Philadelphie champions du Super Bowl Ils ont voulu leur revanche, ils l’ont eu. Deux ans après une défaite frustrante contre les Kansas City Chiefs de Patrick Mahomes lors du Super Bowl LVII, les Eagles de Philadelphie ont livré une prestation magistrale, s’imposant 40-22 face aux doubles tenants du titre. Portés par un Jalen Hurts impérial, sacré MVP de la saison, les Eagles ont contrôlé le match de bout en bout. Avec une discipline et une rigueur tactique impressionnantes, ils n’ont laissé aucune ouverture à des Chiefs méconnaissables, peinant à retrouver la magie de leurs précédents sacres. Alors que certains espéraient un scénario à la Super Bowl LI, avec un comeback inespéré, la douche glacée est arrivée en fin de match lorsque le traditionnel Gatorade Bath (N.d.A : tradition dans laquelle les joueurs versent un seau rempli de boisson Gatorade après une victoire importante) a couronné Nick Sirianni, le coach, sur le banc des Eagles. À trois minutes du terme, l’issue ne faisait plus de doute. Cette victoire, synonyme de deuxième bague pour plusieurs vétérans comme Brandon Graham, venu clore sa carrière en beauté, restera dans l’histoire. Avec 40 points inscrits, Philadelphie égale son propre record établi lors de son sacre en 2018 face aux Patriots de Tom Brady. L’indétrônable Kendrick Lamar Si le Super Bowl est l’apothéose sportive de l’année, son halftime show est tout aussi attendu. Cette année, Kendrick Lamar avait la lourde tâche d’assurer le spectacle après les passages remarqués de Usher et de Rihanna ces deux dernières années. Sans mise en scène spectaculaire ni effets pyrotechniques à outrance, le quintuple lauréat des Grammy Awards 2025, a fait le choix d’une performance épurée, recentrée sur son art et son message. Dans une mise en scène aux couleurs du drapeau américain, le rappeur de Compton était entouré de danseurs portant fièrement le rouge, blanc et bleu. Le tout orchestré par une figure emblématique du cinéma : Samuel L. Jackson, habillé en Oncle Sam pour l’occasion. Un clin d’œil appuyé à l’identité américaine, tout en s’inscrivant dans l’héritage contestataire du rappeur. Accompagné de la chanteuse SZA, Kendrick a déroulé une rétrospective de ses plus grands succès, oscillant entre morceaux introspectifs et hymnes fédérateurs. Mais c’est bien Not Like Us, son célèbre diss track, qui a fait réagir le stade. Jouant avec son public – et probablement avec Drake derrière son écran –, le rappeur a créé un moment de tension, s’interrogeant à haute voix sur l’opportunité de le jouer, tout en arborant un sourire malicieux. « Vous pensez que je devrais le faire ? », a-t-il demandé, avant de finalement décider de le jouer en avant-dernière position de son set. Si certains spectateurs ont regretté l’absence d’un effet waouh, l’artiste a néanmoins prouvé qu’il n’avait pas besoin d’artifices pour captiver son audience et imposer son empreinte sur l’histoire du Super Bowl. Et ce n’est pas fini : quelques heures après sa performance, Kendrick a annoncé qu’il partirait en tournée avec SZA pour le Grand National Tour, avec une date très attendue à Paris La Défense Arena le 15 juillet prochain. Cette édition confirme également la tendance de ces dernières années : le hip-hop et le R&B s’imposent comme des piliers incontournables du halftime show, répondant aux attentes d’un public toujours plus avide de ces genres musicaux. Le football flag à l’honneur, cap sur les JO 2028 Au-delà du spectacle sportif et musical, la NFL a profité de cet événement pour mettre en avant le football flag, discipline récemment intégrée aux Jeux olympiques de Los Angeles 2028. À travers une campagne publicitaire immersive, la ligue a mis en lumière l’essor de ce sport, attirant un nouveau public et ouvrant la porte à des opportunités internationales. La Fédération Française de Football Américain, récemment intégrée au Comité olympique français, a répondu à nos questions sur cette montée en puissance et les ambitions tricolores pour LA28. Ne manquez pas notre interview exclusive à découvrir très prochainement ! – Christopher Armstrong.

Super Bowl LIX : la revanche des Eagles et le concert iconique de Kendrick Lamar Lire la suite »

Grammy Awards 2025 : le triomphe du rap et du R&B sur la scène mondiale

La 67e édition des Grammy Awards restera une soirée mémorable pour la musique urbaine, marquée par des victoires historiques. Beyoncé, Kendrick Lamar et Doechii ont dominé la cérémonie, inscrivant leur nom dans l’histoire avec des récompenses majeures et affirmant l’influence du rap et du R&B sur l’industrie musicale. Queen B a une fois de plus confirmé sa suprématie. Après une carrière déjà couronnée de succès, la chanteuse américaine a remporté dans la nuit du dimanche 2 au lundi 3 février, le Grammy de l’album de l’année pour Cowboy Carter, une distinction qu’elle n’avait encore jamais obtenue jusque-là. Mais la soirée ne s’est pas arrêtée là : Beyoncé a également triomphé dans la catégorie du Meilleur album Country pour Cowboy Carter, devenant ainsi la première femme noire à recevoir ce prix. Jamais deux sans trois, elle s’offre également un troisième trophée avec la Meilleure performance country en duo/groupe aux côtés de Miley Cyrus. Avec désormais 38 Grammy Awards et un record absolu de 99 nominations, Beyoncé renforce son statut d’artiste la plus récompensée de l’histoire des Grammy. Dans la foulée de cette victoire, la chanteuse a annoncé sa tournée mondiale, le Cowboy Carter Tour, qui comprendra deux dates exclusives au Stade de France, les 19 et 21 juin 2025. Les fans français auront ainsi l’occasion de découvrir en live les titres de son dernier album acclamé par la critique. Kendrick Lamar, lui, n’a pas manqué de renforcer son statut de leader sur la scène hip-hop. Avec cinq trophées à son actif, dont l’Enregistrement de l’année et la Chanson de l’année pour Not Like Us, un titre percutant adressé à Drake, il confirme son statut de figure incontournable du rap contemporain. Et il ne compte pas s’arrêter là : dimanche prochain, il enflammera la mi-temps du Super Bowl, une performance déjà annoncée comme légendaire. Doechii, quant à elle, a écrit son propre chapitre dans l’histoire des Grammy Awards. Elle est devenue la troisième femme à remporter le trophée du Meilleur album Rap, après Lauryn Hill et Cardi B, avec son projet Alligator Bites Never Heal. Sa victoire n’est pas seulement une consécration pour son talent unique, mais aussi pour la place grandissante des femmes dans un genre musical historiquement dominé par les hommes. Lors de son discours, elle a tenu à rendre hommage à sa mère, présente à ses côtés, et a réaffirmé l’importance de la représentation féminine dans le rap. D’autres artistes ont également été à l’honneur lors de cette soirée. Chris Brown a remporté le trophée du Meilleur Album avec 11:11, tandis que la Meilleure performance Rap Mélodique a été décernée à Rapsody et Erykah Badu pour leur titre 3:AM, un moment marquant qui a mis en lumière le talent et la créativité de ces deux figures de la scène musicale. La soirée a également vu d’autres talents issus du R&B et du rap briller. Muni Long a remporté le prix de la Meilleure performance R&B pour Made For Me (Live On BET), tandis que SZA a été distinguée avec le prix de la Meilleure chanson R&B pour Saturn. Cette édition des Grammy Awards a célébré une nouvelle ère pour la musique urbaine, avec des artistes qui, chacun à leur manière, repoussent les limites de leur art et inspirent des millions de fans à travers le monde. – N.C.

Grammy Awards 2025 : le triomphe du rap et du R&B sur la scène mondiale Lire la suite »

Nom de l’auteur/autrice :Urban Act' Magazine